用现成的照片做电商产品图

不同需求对应哪个模板

几个模板解决的是不同问题，不能混着用。产品摄影给的是带光的场景和合理的影子，适合放在详情页的第二、第三张。白底版本用来满足多数平台对主图的要求。提取产品图案完全不管载体是什么，只把印在上面的花纹重画一遍，做包装和印刷品的时候用得上。品牌视觉模板则是把一张产品图铺成一页规范，把配色、字体和排版规则一起列出来。

能用好它的前提，是原图确实拍清楚了。如果产品的卖点本身就是必须和实物一致的细节，比如刻字、走线、钢印编号、面料的准确颜色，就别指望生成图。同样不适合的，是拿它遮瑕疵、改尺寸、把产品做得不像它本身。退货、色差投诉和平台抽检，最后都要回到最开始那张实拍图。

上传之前先把原图另存一份，别放在你要上传的那个文件夹里。后面要拿它做对比，平台要求提供未修图时也还得靠它。

操作顺序：从手机相册到上架图

先想清楚这次要的是哪一张：干净的主图、有场景的配图，还是只要图案本身。同一张原图可以出好几版，但一次只改一个地方，不然出了问题也说不清是哪一步弄坏的。

1. 翻相册挑原图。选最清楚的那张，产品完整落在画面里，四周留一点空。放大到 100% 看标签、logo 和材质纹理，别拿背景干不干净当标准。
2. 上传前自己先裁一刀。把桌边、手指、多余的包装裁掉，画面摆正，按原尺寸导出。为了上传快而先压缩一遍，压掉的正是工具需要的边缘细节。
3. 按目标选模板。要棚拍效果选产品摄影；只要印花图案，选提取产品图案；想让一张产品图撑起整套视觉，用品牌视觉那类模板。
4. 需要填描述的时候写具体。背景什么材质、光从哪一侧来、影子是硬还是软，一句话说清就够了。“高级感”“大气”这类词没有信息量，模型只能自己猜。
5. 出图后放大到 100% 看三处：产品轮廓、标签文字、反光和影子。把标签上的字念一遍，字母写错或者少一个，是最常见的毛病。
6. 不满意就重新跑一次，别在同一张结果上反复做局部修补。换个裁剪范围，或者把描述缩短重来，通常比反复补更干净。

让整批图看起来像同一家店

买家在列表页一次能看见好几张缩略图。单张好看不够，同一批图如果色温和影子方向不一致，看起来就像把几家的货拼在了一起。这件事主要取决于拍的时候，而不是描述写得多好。

• 同一批一次拍完。同一个房间、同一盏灯、同一个拍摄距离和高度。拍摄条件一致，后面生成的影子和背景方向才有可能对得上。
• 边缘和倒影放大看一圈。透明瓶身、亮面纸盒、金属件最容易出问题；深色产品配深色背景，轮廓会糊在一起。产品看起来是放在那里还是贴上去的，就靠轮廓和台面上那道倒影。
• 标签上的字一定要读一遍。小字是重画的，不是照抄，字母可能连成一片或者被换掉。标签本身就是卖点的话，主图继续用实拍，生成图放到后面几张。
• 全店留两三套风格就够。每个产品换一种背景，单看都不错，放在一起反而显得零散；整套产品用同一个背景，才有点品牌的样子。
• 先看清平台的要求。多数平台要求主图用白底或浅色底，产品占画面主体，不能加文字、水印、边框和道具。每个产品留一份合规的主图，风格化的那几张放到后面。

哪些地方容易做不好

失败是有规律的。细密的重复结构最容易出事，链条、拉链、编织纹理、格栅，回来的时候结构被合并，或者莫名其妙多出一段。包装上的小字会被改写。亮面产品会保留一个其实已经不在的背景倒影。整个换背景时，产品底下那道影子经常和新场景的光对不上。

出了问题往回退一步，别硬往前推。把原图裁得更紧，让产品在画面里占比更大；或者把要求降下来，保留原来的背景只修光线和影子，这比把产品整个搬进一个新场景容易得多。整批产品先只做一张，满意之后再把同一套模板和同一句描述用到其余产品上，一批图才整齐。

原图和每一版生成图都留一份。退货、色差投诉、平台审核，最后都要拿最开始那张照片说话。

产品图做完之后

生成出来的图通常在一两千像素这一档，上架够用，要印刷、放大图或者放到展架上就偏小。顺序上有讲究：先定稿，再放大。换背景、裁到最终比例都做完之后，最后一步才做放大，顺手轻微锐化一下。先放大再反复裁剪，等于白跑一趟；同一张图也不要来回放大两次。

另一个习惯是把白底图和场景图分开做。白底那张保持干净，专门用来过平台审核；场景图另外生成一版，比如放在桌面上或拿在手里。文件名带上 SKU 和用途，用过的那句描述随手记下来。几个月后要补第四张图，靠的就是这条记录，不然风格很难接上。