Restaurar fotos antigas: escanear, colorir e comparar

Quando vale a pena restaurar uma foto antiga

Você envia uma foto e recebe de volta uma versão mais nítida e colorida, com enquadramento, pose e proporções originais preservados. Rende mais em retratos em que a pessoa ocupa pelo menos um terço do quadro e em cópias inteiras, mas desbotadas.

Dá para saber se existe material antes de gastar uma tentativa. Abra o arquivo em 100 % e procure a linha das pálpebras, o canto da boca, a trama do tecido. Se essas estruturas ainda estão lá, a pessoa que sai do processo costuma continuar sendo a mesma.

Foto desbotada volta bem, porque o detalhe continua escondido embaixo do amarelo e só o contraste precisa ser refeito. Falta de informação é outro caso: um branco estourado sem nada gravado, um canto rasgado que levou metade de um olho ou aquela cópia que só existe depois de passar por sete grupos de família. Essas voltam como um redesenho do rosto, e não como o rosto.

Se a ideia é uma impressão grande e a única fonte é uma foto tirada de esguelha com o celular, é melhor refazer a captura. O que não aparece na tela vira mancha visível em papel grosso, e digitalizar a mesma foto de forma plana vale mais do que qualquer número de tentativas depois.

Da página do álbum ao arquivo pronto

Os vinte minutos gastos no arquivo de origem decidem a maior parte do resultado. Reflexo, celular torto e a nitidez que o programa do scanner já aplicou sozinho viajam junto com o envio e não têm como ser desfeitos depois.

1. Tire a foto do álbum ou da moldura antes de tudo. Fotografar através do vidro ou do plástico acrescenta reflexos e uma névoa que o programa entende como parte da imagem.
2. Com scanner à mão, use: 600 dpi para cópias até o tamanho de cartão-postal, 1200 dpi para uma foto pequena de onde você pretende recortar um rosto. Ligue a remoção de retícula quando o original saiu de revista ou de jornal.
3. Só com celular: deite a foto em uma superfície plana, fique de lado para a luz da janela bater de raspão e dispare de uns 30 cm, na vertical. Sem flash, sem zoom digital e com uma folga nas bordas.
4. Abra o arquivo em 100 % e escolha o único defeito que interessa resolver dessa vez. Uma dobra no queixo e uma dobra na parede do fundo não dão o mesmo trabalho.
5. Envie o arquivo intacto para o modelo de restauração, uma foto por vez. Não aplique nitidez nem redução de ruído antes: esses ajustes são lidos como detalhe real e saem amplificados.
6. Confira o resultado em cima do original, no mesmo zoom, e só então baixe. Guarde o arquivo original em uma pasta que você nunca sobrescreve.

Deixar o rosto parecido com a pessoa

A decepção mais comum não são os riscos que sobraram. É o rosto que volta mais liso, mais simétrico e mais jovem do que na foto de papel. No material com que esse tipo de programa aprende, pele limpa aparece muito mais que papel rasgado, então onde falta detalhe ele preenche com uma média.

• Arrume a origem antes de qualquer coisa. Se a digitalização tem cílios e contorno de lábio de verdade, a cor acompanha; se tem borrão, o programa inventa.
• Julgue em 100 %, olhando olhos, cantos da boca e implantação do cabelo. Olho vidrado e íris que mudou de cor significam que essa versão não é a que vai para a impressão.
• Rode o mesmo arquivo duas vezes e compare, em vez de ficar mexendo em ajustes. A reconstrução não se repete igual e a segunda tentativa costuma tratar uma dobra ou um grão pesado de outro jeito.
• Separe os grupos cheios. Numa mesa com oito pessoas, os rostos do fundo têm algumas dezenas de pixels e voltam como estranhos. Restaure recortes de duas ou três pessoas e decida no fim entre o recorte e o quadro inteiro.
• Não mexa nas proporções. O modelo mantém a proporção original, então qualquer corte quadrado ou 10x15 é decisão sua, depois do download e não antes do envio.

Até onde a restauração não chega

Tem estrago que só pode ser inventado. Branco estourado, sombra fechada e canto faltando não guardam informação para trabalhar. Padrão fino é o outro ponto fraco: renda, miçanga e folhagem densa voltam como textura repetida, que passa bem a distância e fica evidente em 100 %.

Uma segunda passada costuma trazer detalhe diferente, não mais detalhe, então compare duas versões em vez de rodar o mesmo arquivo cinco vezes. A cor também é reconstrução: foto desbotada até parecer preto e branco volta com cores decididas que talvez não batam com a memória de ninguém, paletó cinza que vira azul-marinho, casaco marrom que vira vinho. Quando a semelhança importa mais que o colorido, guarde também a versão restaurada em preto e branco.

Guarde a digitalização e julgue o resultado no tamanho em que pretende imprimir: textura repetida e pele lisa somem na tela do notebook e aparecem na hora no papel A3.

O que fazer com o arquivo restaurado

Quase todo mundo restaura uma foto para devolver: uma ampliação emoldurada para uma data especial, a foto de lembrança de uma missa, ou aquele retrato de família que três primos discutem há anos porque só um deles ficou com o original.

Quando a foto restaurada é um retrato individual, o passo natural é dar a ela tratamento de foto profissional: recorte quadrado, olhos no terço de cima, e passar todos os retratos da mesma época pelo mesmo modelo para o conjunto ficar coerente. Uma fileira de fotos de família fica estranha quando cada moldura tem sua temperatura de cor e seu tom de fundo, e igualar isso depois dá muito mais trabalho do que fazer tudo igual desde o início.