Usare un selfie del telefono come foto professionale

Cosa cambia il template e cosa non tocca

Il risultato è un piano medio testa e spalle, centrato, su una sfumatura morbida dal grigio al bianco, con il viso a fuoco e il contrasto generale basso. I vestiti tendono a virare sul formale, quindi una maglietta o un top estivo tornano spesso come giacca o camicia con colletto. Il viso, i capelli e la posa restano quelli della tua foto, ed è lì che devi guardare quando giudichi il risultato.

Vale la pena quando l'alternativa è passare un altro anno con una foto di gruppo ritagliata e il gomito di qualcuno ancora dentro il bordo, o uno scatto di vacanza in cui il mare si prende tutta la scena. Foto profilo, pagina team, biglietto da visita e bio di un evento sono formati piccoli, e il formato piccolo perdona molto: chi ti vede il viso a duecento pixel non distingue la differenza con un servizio vero.

Due casi conviene saltarli. Se la testa è girata oltre i 30 gradi circa, o parte del viso è nascosta, il modello deve indovinare la metà mancante e i due lati smettono di combaciare. E se la foto deve rispettare un requisito ufficiale, come una misura stampata fissa, un colore di sfondo stabilito o la regola del «senza ritocco», un template che decide da solo inquadratura e sfondo è lo strumento sbagliato: meglio rifare la foto o andare da un fotografo.

Far girare una sola foto sul template

Il template fa un'unica passata sulla foto che gli consegni, quindi l'originale decide il tetto. Se la luce sul viso era verde per un'insegna luminosa o arancione per il tramonto, quella dominante tende a restare nella pelle, e nessuna istruzione scritta la toglie del tutto. Prima scegli l'originale, poi pensa a come scrivere la richiesta.

1. Scegli la foto di partenza prima di toccare altro. Serve tutto il viso visibile, frontale o quasi, entrambi gli occhi aperti e nulla che attraversi sopracciglia, bocca o mento. Una foto scattata da un'altra persona a un passo o due di distanza batte quasi sempre il selfie allo specchio, dove il telefono copre metà del viso.
2. Ingrandisci al 100% sugli occhi e controlla quanto sono nitidi. Se ciglia e bordo dell'iride si sono impastati, il ritratto uscirà morbido esattamente lì. Una foto nitida con luce mediocre rende più di una foto con luce splendida già mossa.
3. Ritaglia tu stesso testa e spalle prima di caricare. Lascia un po' d'aria sopra i capelli: un taglio che trancia la cima della testa non lascia niente su cui lavorare, e quasi tutte le piattaforme tagliano di nuovo i lati quando infilano l'immagine in un quadrato o in un cerchio.
4. Aggiungi una sola istruzione breve su ciò che non deve cambiare. Indicare cosa tenere, tipo «mantieni la camicia scura» oppure «sfondo chiaro e uniforme», funziona meglio di un paragrafo che descrive un'atmosfera: ogni aggettivo in più è una cosa in più che lo strumento può inventarsi.
5. Metti risultato e originale al 100% fianco a fianco e leggi il viso, non lo sfondo: attaccatura dei capelli, forma dell'orecchio, mandibola, nei e cicatrici, la montatura degli occhiali. Due tentativi sono la norma. Se la mandibola si è spostata, riparti da un'altra foto invece di riprocessare quell'uscita.
6. Tieni il file originale intatto e dai un nome nuovo al risultato. Due o tre passaggi da foto diverse portano più lontano di dieci sulla stessa, e una settimana dopo vorrai sapere da quale file è nato ogni risultato.

Far sì che il risultato somigli ancora a te

Gli spazi del profilo raramente hanno la forma di quello che carichi. Un profilo di lavoro mostra un quadrato, le pagine team usano di solito un cerchio, l'intestazione di un curriculum è più larga che alta. Tieni il viso centrato con un po' di margine sopra i capelli e nessuno di questi ritagli ti entrerà negli occhi. Oltre a questo, a decidere la somiglianza è la foto di partenza, non come hai scritto la richiesta.

• Luce uniforme, senza ombre dure da un lato. La luce diffusa di una finestra o di una giornata coperta è quello che cerchi. Mezzo viso in ombra per colpa di una lampada costringe lo strumento a ricostruire il lato scuro, e le due metà smettono di combaciare.
• Frontale, con entrambi gli occhi aperti e lo sguardo verso l'obiettivo. Oltre i 30 gradi di rotazione l'occhio più lontano si assottiglia nell'inquadratura e il viso ricostruito scivola verso una simmetria che non è mai stata la tua.
• Niente davanti al viso. Cappello, occhiali da sole, una sciarpa tirata fino al mento, la mano che regge il telefono, la frangia su un occhio: quello che è nascosto viene inventato, e i tratti inventati sono la prima cosa che notano colleghi e parenti.
• Uno sfondo semplice dietro. Un muro, una siepe, cielo aperto. Librerie, folla e finestre in controluce sfocano il confine intorno ai capelli, e un contorno sfumato è il difetto che tutti individuano subito.
• Lascia stare la texture della pelle. Se il risultato sembra dieci anni più giovane, o i denti hanno guadagnato un tono di bianco, il viso ha già deviato. Chiedi la texture originale della pelle e scegli una foto con luce più morbida invece di aggiungere altra levigatura.

Dove si rompe

Occhiali e occhi sono le prime vittime. Le montature sottili si piegano o spariscono, i riflessi si appiattiscono in macchie grigie, e una foto con gli occhi socchiusi a volte torna con gli occhi più aperti di quanto tu sia mai riuscito a tenerli. Subito dopo vengono i denti: un sorriso largo può tornare con un numero diverso di denti, o con una luminosità che porta via l'attenzione da tutto il resto dell'inquadratura.

Il guasto più serio è la deriva: i tratti vengono mediati verso un viso da studio generico e ti ritrovi davanti a qualcuno che ti somiglia. Quella foto è peggio di un'immagine imperfetta ma reale, soprattutto su un curriculum o su una pagina aziendale dove la gente cerca di abbinare un nome a un viso. Un ritratto non si aggiorna nemmeno in seguito: se l'originale ha dieci anni, o mostra una barba che hai già rasato, nessun passaggio extra lo riporta al presente.

Confronta risultato e originale sullo stesso schermo, fianco a fianco. Su due dispositivi diversi, o a una settimana di distanza, piccoli cambiamenti nella mandibola o nell'orecchio passano inosservati con grande facilità.

Tenere coerente una serie di ritratti

Una pagina team risulta coerente quando tutte le foto sono passate dallo stesso percorso: lo stesso tipo di originale, la stessa istruzione, lo stesso ritaglio finale. Dieci ritratti con dieci sfondi diversi si leggono come dieci aziende diverse. Se stai raccogliendo le foto dei colleghi, mandane un esempio di quella che vuoi: luce naturale, muro tinta unita, taglio fino alle spalle. Poi processa tu tutta la serie invece di lasciare che ognuno faccia la sua versione.

I ritratti scansionati da un album di famiglia passano dallo stesso template, con un passaggio in più davanti. Polvere, pieghe e colori spenti sono un lavoro di restauro; trasformare una stampa restaurata in un ritratto è un secondo lavoro. In quest'ordine hai due punti di controllo per guardare il viso e decidere se la somiglianza ha tenuto, ed è anche il modo in cui ritratti di decenni diversi finiscono per sembrare della stessa pagina.